[/شرح]
إذا فكرت في الأمر ، فإن المركبات الفضائية هي نوع من الأثير في ذلك بمجرد إطلاقها في الفضاء ، فإننا لا نراها مرة أخرى. ابتكر الفنان الأسترالي بيتر هينيسي منحوتات خشبية بالحجم الطبيعي للعديد من المركبات الفضائية المختلفة ، مما يمنح الناس الفرصة لرؤية ولمس هذه الأشياء التي يمكن التعرف عليها على الفور ولكن لن نختبرها أبدًا. يقول هينيسي إنه أراد "عكس المحاكاة الافتراضية للأشياء المادية" من خلال إنشاء نسخ بالحجم الطبيعي للمركبة الفضائية مثل مسبار فوييجر ، وأبولو لونار روفر ، وتلسكوب هابل الفضائي ، والمزيد. من موقع Hennessey الإلكتروني: "من خلال" إعادة تمثيل "السفر في الفضاء والأشياء العلمية والعسكرية في الخشب الرقائقي والفولاذ المجلفن والقماش ، يخلق الفنان" مواقف "تسمح للمشاهد بالتأمل في صدى جسدي ورمزي وتاريخي بالإضافة إلى العمليات السياسية التي يمثلونها ".
أعتقد أنهم رائعون حقًا ، وأود أن أراهم - يجب أن يكون هابل ضخمًا! انظر أدناه.
"My Hubble (الكون حول نفسه) معروض الآن في سيدني أستراليا كجزء من" بينالي سيدني 2010. " تم إنشاء هذا "إعادة تمثيل" بالحجم الطبيعي لتلسكوب هابل الفضائي "بهدف منح المشاهد تجربة جسدية للجسم." وهي مصنوعة من الخشب الرقائقي والصلب اللازيركي ، وتطبق في نفس الوقت الحجم والتفاصيل
من الأصل. هذا هو النحت التفاعلي: يتم تشجيع الزوار على اللعب وتعديل وإنشاء عوالمهم الصغيرة الخاصة بهم على الأرض ، والتي تنعكس بعد ذلك بواسطة التلسكوب في السماء.
وفقًا لموقع Design Bloom على الويب ، عند إنشاء عمله ، نظر Hennessey في 7 صور مختلفة لـ Hubble ، وبدلاً من استخدام برنامج ثلاثي الأبعاد لنمذجة الأجزاء الفردية كما قد يتوقع المرء ، استخدم Adobe Illustrator. استغرق بناء التلسكوب حوالي 3 أشهر - حيث تم تخصيص 6 أسابيع لتقطيع الأجزاء الفردية بالليزر وبناءها في أقسام وتم تخصيص بقية الوقت لتجميعه.
أرادت Hennessey من خلال "My Moon Landing" استكشاف "الجسدية والوجود والقوة الرمزية للأجسام التي يتعذر الوصول إليها والتي تنبثق من سباق الفضاء".
حتى أن Hennessey قام ببناء نسخة خشبية طبق الأصل من التحكم في المهمة.
نصيحة لراشيل هوبسون!
